Nothing



"Nothing" (Nada) é um filme do realizador Vincenzo Natali de 2003 que trata a história de duas personagens , Andrew e Dave, que vivem cheios de problemas. Um dia quando o mundo lhes está a desabar em cima das cabeças desaparecem para o mundo do nada…
Nada mais a dizer...



"Nothing" is a film from director Vincenzo Natali, 2003, which tells the story of two characters, Andrew and Dave, who are full of problems. One day when the world is collapsing over their heads, they disappear into the world of nothing ...
Nothing more to say...

Mary and Max




Mary and Max (2009) é um filme em stop motion, de Adam Elliot, sobre uma amizade, construída através da troca de cartas ao longo de dezoito anos, entre uma rapariga de oito anos, que vive na Austrália, e um homem que vive em Nova Iorque. Através das cartas que os personagens trocam entre si, sem nunca se conhecerem pessoalmente, o filme relata-nos episódios das vidas destes de ambos (recheadas de situações bizarras), Mary Daisy Dinkle e Max Jerry Horowitz, que têm em comum, para além de uma obsessão por chocolate e por uma série de televisão chamada nobblets, a sua solidão e dificuldade de adaptação ao mundo. Esta é sobretudo a história de uma profunda amizade entre duas pessoas que, apesar da distância e das diferenças que as separam, encontram uma forma de iluminar a vida um do outro.
 Mary and Max é um filme de animação para adultos, que lida com questões profundas de forma sensível e com sentido de humor, ora negro ora adorável mas sempre certeiro. A nível visual, é de destacar a atenção dada aos detalhes da construção dos personagens e dos cenários, bem como a opção do realizador em relação às cores do “mundo” de cada um dos dois protagonistas (tons castanhos para Mary e tons cinzentos para Max) que estão entre os pormenores que contribuem para tornar este filme uma experiencia singular.




Mary and Max (2009) is a stop motion film, by Adam Elliot, about a friendship built through the exchange of letters  in the course of eighteen years, between a girl of eight, who lives in Australia, and a man who lives in New York. Through the letters the characters send to each other, never meeting personally, the film tells us about their lives  (filled with bizarre situations), Mary and Max Daisy Dinkle and Jerry Horowitz, who have in common, apart from an obsession with chocolate and with a television series called nobblets, their loneliness and difficulty in adapting to the world. This is mainly the story of a deep friendship between two people who, despite the distance and the differences that separate them, find a way to illuminate the life of each other.
 
Mary and Max is an animated film for adults that deals with deep issues in a sensitive way and with a sense of humor, sometimes dark, sometimes lovely but always accurate. Visually, it is worth noting the attention paid to construction details of the characters and scenarios, as well as the option of the director in relation to the colors of the "world" of each of the two protagonists (browns to Mary and gray tones to Max ) that are among the details that contribute to make this film a unique experience.




The Acid House



The Acid House (1998) é uma adaptação para filme de um livro de contos com o mesmo nome de Irvine Welsh. A película, realizada por Paul McGuigan, dramatiza três dos contos do livro de Welsh e o próprio escritor fez o argumento.
Os três segmentos são The Granton Star Cause, A Soft Touch e The Acid House. Irvine Welsh é um escritor aclamado e por vezes controverso conhecido principalmente pela sua obra Trainspotting. Para quem já leu livros deste autor ou para quem viu o Trainspotting em filme e gostou, The Acid House é um bom filme para se ver.
P.S.: Espero que o Porno, a sequela do Trainspotting, seja realmente adaptada ao cinema, como alguns boatos dizem.


The Acid House (1998) is a film adaptation of a book of short stories with the same name by Irvine Welsh. The film, made by Paul McGuigan, dramatizes three stories from the book of Welsh and the writer himself made the argument.
The three segments are The Granton Star Cause, A Soft Touch and The Acid House. Irvine Welsh is an acclaimed and sometimes controversial best known for his work Trainspotting. For those who've read books by this author or who saw the film Trainspotting and liked, The Acid House is a good movie to see.

PS: I hope that Porno, the sequel to Trainspotting, is really going to be turned into a movie, as some rumors say.

The Velvet Underground & Nico




E como não podia deixar de ser, mais cedo ou mais tarde… o álbum da banana, The Velvet Underground & Nico (1967) … Um falhanço comercial que acabou por se tornar num dos álbuns mais influentes da história do rock (nas palavras de Brian Eno, na altura, poucas pessoas o compraram, mas quem o fez acabou por formar bandas que se tornaram famosas).A emblemática capa é assinada por Andy Warhol, o manager da banda e produtor (no sentido financeiro) desta verdadeira obra-prima. Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison e Maureen "Moe" Tucker, com a participação especial de Nico, desafiam as fronteiras entre música popular e de vanguarda, criando um som totalmente diferente do que estava “na moda” no final dos anos 60. O resultado é o “dark side” do movimento hippie, o negativo das bandas “peace and love”. Letras niilistas, inspiradas em autores como Burroughs e Ginsberg, e um som completamente esmagador e hipnotizante.








It had to ...be sooner or later ... the banana album, The Velvet Underground & Nico (1967) ... A commercial flop that turned out to be one of the most influential albums in rock history (in the words of Brian Eno: at the time, few people bought it, but who did it formed bands that became famous).



The iconic cover by Andy Warhol, the band's manager and producer (in the financial sense) of this masterpiece. Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison and Maureen "Moe" Tucker, with the special participation of Nico, challenge the boundaries between popular music and avant-garde, creating a completely different sound from what was fashionable in the late 60's.The result is the "dark side" of the hippie movement, the negative of "peace and love" bands. Nihilistic lyrics, inspired by writers like Burroughs and Ginsberg, and a completely overwhelming and mesmerizing sound.

Suicídio Encomendado





“Imagine-se em casa… O telefone toca, tentam-lhe vender alguma coisa, são os chatos do costume… Só que desta vez, vendem-lhe um suicídio, o seu suicídio encomendado. Foi o que aconteceu a Luís Tinoco, um jovem com cerca de trinta anos e que já tinha pensado em morrer. Trata-se de uma personagem carismática, com uma infância bizarra e que actualmente não consegue viver feliz. Tinoco compra o seu próprio suicídio, preparado e elaborado de forma condizente com o motivo pelo qual deseja morrer: Amor.
Suicídio Encomendado é uma comédia muito negra, bizarra, que nos faz rir de desconforto. A sinopse acima demonstra a essência de um bom filme português, do realizador Artur Serra Araújo. É pena que filmes portugueses com esta qualidade não sejam tão difundidos como outros que ...enfim. Os meios para este filme podem não ser os mesmos que as “grandes produções” portuguesas têm e o elenco pode não ser o melhor que Portugal tem para oferecer mas esta longa vale por si. Viva o Tinoco!

"Imagine yourself at home ... The phone rings, trying to sell you something, the usual boring ... Only this time, they sell you a suicide, your own suicide. That's what happened to Luis Tinoco, a young man about thirty years who had a thought about dying. This is a charismatic character with a bizarre childhood and now can not live happily. Tinoco purchase his own suicide, prepared and designed in a way consistent with the reason he wants to die: Love. "
Suicidio Encomendado is a very black comedy, bizarre, which makes us laugh at discomfort.The synopsis above shows the essence of a good Portuguese film, directed by Artur Serra Araújo. It is unfortunate that Portuguese films with this quality are not as widespread as others that ... well. The means for this movie may not be the same as the "great products" have a date with the cast may not be the best that Portugal has to offer, but this long valley itself. Viva Tinoco!


The United States of America








Formados em 1967 por Joseph Bird, juntamente com Dorothy Moskowitz (vocalista principal), Gordon Marron, Rand Forbes e Craig Woodson, os United States of America são uma banda de rock psicadélico de Los Angeles, pioneira da electrónica no rock. O seu único álbum (The United States of America) foi lançado em 1968 e reeditado em 2004 com várias músicas de bónus. Os aspectos mais curiosos desta banda são o facto de não terem um guitarrista e de utilizarem bastantes sons e técnicas electrónicas, apesar das limitações da época neste campo. O seu som é bastante experimental e ao mesmo tempo com uma sensibilidade pop certeira, alternando músicas calmas e oníricas com outras mais frenéticas e pesadas, fazendo por vezes lembrar os seus contemporâneos Jefferson Airplane. As letras do álbum têm uma dimensão satírica de crítica política e social, assim como o nome da banda que foi escolhido em tom de protesto.
“Contagiante” é um bom adjectivo para descrever esta colecção de músicas belíssimas que ficam a ecoar na cabeça como um sonho do qual não se quer acordar.




Formed in 1967 by Joseph Bird, along with Dorothy Moskowitz (lead singer), Gordon Marron, Rand Forbes and Craig Woodson, the United States of America are a psychedelic rock band from Los Angeles, and a pioneer of electronic rock. Their only album (The United States of America) was launched in 1968 and reissued in 2004 with several bonus tracks. The most interesting aspects of this band are the fact of not having a guitar and use plenty of electronic sounds and techniques, despite the limitations of the time in this field. Their sound is very experimental and at the same time with an unerring pop sensibility, alternating calm and dreamy music with other more frantic  and heavy, reminding sometimes his contemporaries Jefferson Airplane. The album's lyrics have a dimension of satirical political and social criticism, as well as the band's name that was chosen in a tone of protest."Addictive" is a good adjective to describe this collection of beautiful songs that echoe in our heads like a dream from which you do not want to wake up.